Ejemplo de Biblia de una serie

BIBLIA DEL PROYECTO DE SERIE

Regla 1. Entregar la biblia impresa con un argollado, o empastado o engargolado correspondiente. En la manera en cómo luce un proyecto impreso será juzgado a favor o en contra.

PRESENTACIÓN
Similar a la hoja de presentación de un guion escrito con los nombres de los participantes y el título del proyecto.

El título de la Serie en la hoja de presentación es mejor que venga con su tipografía propia. Recuerde que esta no es la página de presentación de un guion, esto es una biblia y debe entrar por los ojos.

ÍNDICE O TABLA DE CONTENIDO
Los índices o tablas de contenido son necesarios pues la mayoría de biblias de proyecto son documentos extensos.

1. FICHA TÉCNICA

1.1 Título del proyecto

1.2 Género

• Terror, Gore, Comedia, Comedia Romántica, Comedia Negra, Telenovela, Thriller, Romance, Drama, Drama Médico, Aventuras, Ciencia Ficción, Ucronía, Western, Bélico, Melodrama, Musical, Fantasía, Falso documental.

1.3 Formato
• Ficción

Telenovela: emisión diaria. Se caracterizan por tener una trama central alrededor de una historia de amor que generalmente es un triángulo amoroso.
Dramatizados: se conoce como serial unitario tiene una relación habitual con los problemas del entorno social e idiosincrático.
Serie premium (one-hour drama): emisión esta alrededor de una hora y que sus estándares de producción están más cercanos al cine.
Procedural – unitarios: el procedural sigue un mapa cada semana y los personajes tienden a ser arquetípicos. Una persona puede ver un capítulo aislado de la serie y se arma una idea general de que trata.
Serialized (arco de temporada): los "serialized" se caracterizan por tener un arco de temporada muy marcado y no sólo contar con arco de capítulo (como los procedural o unitarios). Los capítulos no necesariamente tienen un cuadro típico de desarrollo.
Sitcom: estas series siguen la estructura en tres actos e incluso a veces tienen tensare ("cold open") y un tag al final.
Formatos de una sola cámara.
Multi-camera format: grabados frente a una audiencia.
Miniseries: son de 4 a 6 episodios y a veces son transmitidas en bloques de dos.
Serie web corta duración: en youtube o Vimeo. La serie web de corta duración es muy apetecida por marcas comerciales, es un escenario de moda para el product placement.

• No ficción

Late shows: Son conducidos por una figura reconocida con entrevistas y humor.
Reality: hacer de la realidad un espectáculo.
Talk shows: La desgracia ajena elevada a la categoría de espectáculo

• Informativos

Noticiero: Información y noticias de actualidad
Reportajes: Sucesos o noticias de cualquier tipo contadas a través de una narración y con valor interpretativo.
Entrevista: Conversación mínimo entre dos personajes que busca obtener la interpretación que tiene un protagonista.
Documental: Contar la vida real en versiones inéditas.
Concursos: Variedad de juegos y estructuras narratives.
Musicales: Tienen la música como elemento de entretenimiento.
Docudrama: formato que dramatiza un suceso real que a veces está dentro de un programa de entrevistes.
Magazines: noticias, reportajes, números, musicales, entrevistas....

1.4 No. de capítulos
Este ítem debe expresar cuántos capítulos componen el producto y cuántos actos corresponden a cada capítulo. Se deberá trabajar como mínimo 13 capítulos por temporada.

1.5 Duración capítulo
Duración de la emisión. Por ejemplo Sitcom 30 min, Serie Premium 1 hora.

1.6 Audiencia objetiva
Segmento de edad
15-25
18-25
25-35
25-45
35-45
Sexo, Intereses, Ocupaciones, Estado civil,

1.7 Frecuencia de emisión
Diaria, semanal, quincenal, mensual, emisión total en Netflix u otras plataformas.

1.8 Tagline
Frase o slogan que sintetice y venda el proyecto.

1.9 Logline (máximo 30 palabras)
En una línea escriba la historia.

1.10 Idea central o storyline de la serie
Describa en un pequeño párrafo, de manera clara y concisa, de qué se trata la serie propuesta. Se debe identificar de forma sencilla qué se va a contar (cuál es el cuento).

1.11 Sinopsis de la serie
Es hacer una especie de sinopsis de toda la primera temporada. Debe quedar claro cómo comienza y cómo termina exactamente, es decir no dejar nada abierto.

En este ítem se sintetiza la fuerza temática y narrativa del proyecto comunicando gancho, intención y foco. Expone el formato. Puede responder a las preguntas ¿quién?, ¿qué?, ¿cómo?, ¿dónde? y ¿por qué?

1.12 Descripción general del proyecto (máximo 1 página).
Explique, de forma concisa la temática central del proyecto.

Desarrolle los valores extra-narrativos, es decir demás cuestiones de la serie que tengan gancho más allá de la historia (si está apoyada en una tendencia, en una moda, en un principio social, un móvil altruista, en el impulso de una región, en una marca, en una idea de fondo etc)

2. PERSONAJES

Explique quiénes son los personajes de la serie o programa. Describa sus características y la función que cumplen en la narración. Incluir propuesta de casting (una foto por personaje).

2.1 Principales (1 página c/u)

• Fotografia o imagen
• Nombre completo:
• Rol/ Propósito dentro del diseño de personajes:
• Edad:
• Sexo:
• Nacionalidad/Etnicidad:
• Misión/Main Goal: (Deseo Consciente. WANT)
• Ocupación:
• Motivación:
• Deseo Interno/ Inconsciente: (recuerde que un deseo interno obedece a las potencias interiores del personaje. NEED)
• Defecto dominante "Flaw": (principal defecto en una sola palabra)
• El "antes del personaje" Backstory: (Historia del personaje antes de empezar la serie, no debe sobrepasar los tres párrafos)
• Core Trait: (una sola palabra que defina al personaje en general)
• Buenos hábitos/ Virtudes:
• Malos hábitos/Defectos:
• Secretos:
• Habilidades y conocimientos:
• Idiolecto: (cómo habla el personaje: acento, estilo, léxico, etc)
• Objetos: (artículos que definan al personaje)
• Características físicas:
• Características psicológicas:

2.2 Secundarios (1 párrafo c/u)
2.3 Figurantes (1 oración c/u)

3. EPISODIOS

3.1 Mapa de Arcos (o Mapa de Tramas).
Escriba cada uno de los arcos que serán usados en la plantilla de capítulo.
Un mapa de arcos es una manera de identificar las tramas principales y no solo identificarlas sino también ponerles un nombre, un apelativo o un símbolo.

Hay tramas que sólo son asunto de un episodio y esas de ordinario son tramas o arcos de capítulo. Hay tramas de asuntos que se desarrollan durante toda la temporada y son tramas de temporada. Una trama también puede ser el romance de uno de los protagonistas. Una conspiración. Una profecía etc.

Se debe estar en capacidad de determinar cuantas y cuáles son las tramas o arcos y explicarlas en un mapa de arcos. Eso no debe ser de más de una hoja y debe de ser utilizado tanto en la plantilla o formato de guión como en el mapa de ruta.

Usted puede nombrar como quiera sus tramas, se pueden nombrar por personaje, o por conflicto, o por tema.

Por ejemplo:
A= arco de episodio.
B= arco de temporada.
C= arco mitológico.
D= comic relief.

3.2 Estructura narrativa o Mapa de Ruta.
SINOPSIS EPISODIOS (Máx 1 pág, min 1 párrafo c/u)
Incluir: Número y Título de cada capítulo.

Para todo tipo de serie en esta biblia se deberá trabajar como mínimo 13 capítulos por temporada. Escribiendo una sinopsis por cada capítulo, defina el esqueleto del programa. En la estructura se expone cómo se organizan los contenidos a lo largo de la temporada y se desarrollan los arcos, subplots o secuencias dramáticas y se esboza cómo se articulan entre sí.

3.3 Plantilla o Formato de estructuración de capítulo. (máximo 1 página).
¿Cómo funciona la Serie?
Las series tienden a tener una estructura definida que puede ser replicada en cada capítulo (Es decir una especie de plantilla que permite al guionista seguir un esquema fijo para no perderse en el proceso de escritura). Esto quiere decir que los comienzos (teaser) tienden a tener una línea clara.

Por ejemplo en el género del thriller policíaco se podría empezar el teaser siempre con un crimen. Luego en el primer acto los policías aparecerían en la escena del crimen viendo a la víctima... y así sucesivamente hasta llegar al final del cuarto acto donde se atrapa al culpable. Cada serie tiene su propia lógica narrativa, explique como funcionaría esto en la serie.

En el caso de una serie premium lo más común es que tenga: Teaser, acto I, acto II, acto III, acto IV y Tag (opcional) pero lo importante es lograr plasmar como sus tramas y subtramas tienden a estructurarse en la plantilla.

4. UNIVERSO

4.1 Diseño de Universo
Desarrolle el universo de su serie a manera de un manual de reglas (reglas de posibilidad). Especifique, si es pertinente, aspectos como los siguientes ( y/o agregue otros) :

Historia
Cultura y Sociedad
Geografía
Economía
Tecnología
Artefactos
Religión
Arquitectura
Fauna
Flora

Deberá ser a manera de reglas. El universo es el establecer las reglas de la historia. No confundir con la propuesta estética. Habitualmente este punto se diseña en paralelo con la investigación punto 8.

5. ESTRATEGIAS DE AUDIENCIA.

5.1 Justificación y pertinencia desde la audiencia objetiva. Especificar segmento de audiencia (máximo 1 página).
Describa las motivaciones que tiene para plantear el proyecto y qué relación existe entre la idea, los objetivos y el contexto en donde se realiza y desarrolla. Defina el rango de edad para el que está dirigido el programa y describa cómo los elementos que componen la serie están en función de los objetivos del proyecto y lo hacen adecuado para el segmento de audiencia elegido. También puede entenderse como el ETHOS (por qué queremos contar la historia? En qué se beneficia la audiencia).

5.2 Proyección internacional del proyecto. Debe responder las siguientes formulaciones:

5.2.1 Razones que sustentan que el proyecto presentado tiene estándares y perspectivas de ofertarse en el contexto internacional.
¿Es su proyecto una serie que tiene valores universales y por lo tanto puede ser vista sin mayores dificultades fuera de su país?

5.2.2 Enunciación de cuál o cuáles agentes de la industria audiovisual internacional estarían eventualmente interesados en la obra realizada (no se exige previa negociación o compromiso oficial de emisión o compra por parte de un agente internacional, pero sí una investigación sobre estilo, enfoque y narrativas del canal al cual se le apunta).

6. Estrategia Transmedia

Diseñe una estrategia transmedia del proyecto, involucrando a la audiencia en otras plataformas distintas a la plataforma base de su serie. Lo que se haga en cada plataforma deberá tener una narrativa propia y no solamente ser un canal de divulgación publicitaria.

Sea muy claro como se desarrollará narrativamente en distintos canales y plataformas parte de su proyecto. Una estrategia transmedia no es abrir una red social a nombre del proyecto y buscarle likes o seguidores es generar "engagement" narrativo. Incluya un cronograma Transmedia. Mapas de interacción de redes.
Historias paralelas de la serie. (Sinopsis)

7. INVESTIGACIÓN

7.1 Marco conceptual (máximo 1 página).
Describa los antecedentes, defina los conceptos y presente las categorías o ejes conceptuales desde los cuales se abordarán los temas y contenidos del proyecto en función del tratamiento audiovisual.
Por ejemplo diga cuales son las "voces de búsqueda", si su guion es una historia cuya trama está inspirada en hechos reales como lo pueden ser "el mundo de las farmacéuticas" ese es un tema (concepto) que hay que estudiar para darle verosimilitud por lo tanto se convierte en una "voz de búsqueda". Este punto pretende que se de la noción de los principales temas a desarrollar para esclarecer cómo se articulan con la investigación.

7.2 Metodología y fuentes (máximo 1 página).
Explique la forma como se realizará la investigación, las herramientas y fuentes seleccionadas para garantizar la solidez conceptual del proyecto, su consistencia con el enfoque y su utilidad para la realización de la serie. En este punto se enuncian cuales son las fuentes (testimonios, libros, videos, periódicos, etc) y su relación con la investigación. Por otro lado se debe explicar como se van a utilizar para poder integrarlas al desarrollo del proyecto audiovisual.

7.3 Estado de la investigación.
Reseña de la investigación. Incluir anexos como links, artículos, reseñas, entrevistas etc.

8. ESTÉTICA

8.1 Tratamiento audiovisual.
Enfocado en el TEASER. Presente los elementos que conformarán el diseño visual y sonoro de la serie o programa (tipos de encuadre, movimientos de cámara, manejo de la luz, locaciones, graficación, animación, efectos visuales, captura del sonido, tipo de audio, montaje, musicalización y sonorización). Incluir referentes de series y películas existentes.

8.2 Concept art (opcional)
Si es del caso puede incluir propuestas de Arte.

8.3 Locaciones (opcional)

9. Guión completo, secuenciado y dialogado.

El guión deberá estar escrito en letra courier de 12 puntos. Todas las páginas del guion deberán estar numeradas, exceptuando la página de título y la primera página. Se numerará desde la segunda página con el número 2. La numeración debe estar en la parte superior derecha de la hoja.

Modo de integrar el guion a la biblia: Deberá estar en esta zona (punto 9) y no por fuera del proyecto o anexado de cualquier otra manera. Deberá respetar las reglas de la plantilla (punto 3.2)

Titulación de los capítulos: Los capítulos deberán escribirse desde el 1 en adelante y no hacer capítulos que no sigan una secuencia. (por ejemplo si debe escribir tres capítulos: 1X001, 1X002 y 1X003)

Número de capítulos a escribir dependiendo del formato:
• Serie premium (1hora, 42 páginas) 1 capítulo
• Serie sitcom (30 minutos, 22 páginas) 2 capítulos
• Serie Web (10 minutos máx, 10 páginas máx. 3 capítulos.

Sobre el modo de titular los actos y/o el teaser y/o el tag:
Recordar que el Teaser, los Actos y el Tag deben estar títulados en el comienzo antes de empezar sus respectivas escenas y al final decir fin de (Teaser, Acto I, Tag etc). Cada acto deberá estar separado por un salto de página con el siguiente.

10. CRÉDITOS

Grupo o Empresa
Nombre del grupo, productora, unión temporal que desarrolla el proyecto.
Episodios
Puede establecer los cargos o roles dentro del equipo de trabajo.
Idea Original
Guión
Head writer
Investigación
Jefe de Investigación
Producción (Formato)
Estética

Si lo desea puede poner una breve reseña de un párrafo por cada integrante a manera de CV.

11. MATERIAL ADICIONAL (ANEXOS)

Anexe por ejemplo material audiovisual si lo tiene. Teaser si lo tiene, material de investigación, Cartas de intención. Contratos. Registro de Derechos de Autor (obligatorio). Etc.